J.R.R. Tolkien: Artista e ilustrador

El libro analiza en profundidad el arte de Tolkien, desde sus pinturas y dibujos de la infancia hasta sus últimos bocetos. Reproduce 200 ejemplos de su obra artística (alrededor de 100 de ellos inéditos hasta entonces). El núcleo del libro lo constituyen sus ilustraciones para sus libros, especialmente El hobbit y *El Señor de los Anillos*. También se analizan los dibujos que Tolkien realizó para sus hijos (sobre todo en sus Cartas de Papá Noel y Mr. Bliss), su expresiva caligrafía, su pasión por la decoración y sus aportaciones a la tipografía y el diseño de sus libros. Incluye un apéndice sobre la caligrafía de Tolkien.

El libro ganó el Premio Mythopoeic Scholarship a los estudios sobre los Inklings de 1996 .

Tuvo una buena acogida entre estudiosos y críticos. La Tolkien Library calificó el libro como una contribución significativa para comprender la vida y el arte de Tolkien, «un libro que merece la pena leer incluso sin las ilustraciones».

Raymond Lister, en su reseña del libro para la revista literaria VII, señala que es poco habitual que los escritores sean también ilustradores, con excepciones como William Blake y Beatrix Potter. Afirma que Tolkien se consideraba, con razón, un aficionado, aunque su obra adquirió un acabado profesional con el paso de los años. En opinión de Lister, Tolkien daba lo mejor de sí mismo al ilustrar sus propias «novelas», con paisajes ficticios poblados por Dragones, y al trabajar para niños. En su opinión, Hammond y Scull han llevado a cabo una amplia investigación, como demuestran las notas, y han escrito «un buen libro… profusamente y bellamente ilustrado… cuyo texto… constituye un excelente ejemplo de cómo deben combinarse la erudición y la prosa clara —que tan a menudo se excluyen mutuamente—».